Tal como Entre Cegos e Invisíveis de André Diniz, este livro foi lançado durante o Festival de Beja, mas só agora  chega à distribuição comercial. Eis a sinopse, bem como uma página de exemplo fornecida pela editora:

Nascimento, universo religioso, juventude, mundo do trabalho e morte são os temas presentes no corpo desta obra, e para abordá-los Alcimar Frazão transporta-se no tempo e no espaço, bebendo referências das artes visuais, da literatura e da filosofia existencialista. Nessa viagem, ora se movimenta por uma Florença do século 16, numa busca violenta pela imagem da perfeição; ora destila cinismo sobre a guerra civil e a sua má sorte na Barcelona de 1937; ora perde o compasso da percepção do tempo na urbanidade de São Paulo, no início dos anos 2000. Uma Porto Alegre contemporânea é o cenário do último conto, o único em que o personagem ao qual Frazão empresta a sua forma cede o protagonismo a outro: um homem de meia idade com uma visão muito particular sobre sua própria grandeza diante da fragilidade humana. Em Cadafalso, os personagens tentam a todo o custo sobreviver.

 

Em Frango com Ameixas a narrativa centra-se no tio-avô da autora, Nasser Ali Khan, um conhecido músico  que apenas é capaz de tocar no seu tar. Quando, no seguimento de um desentendimento familiar, este se parte, procura, em vão, substituir o tar. Sem sucesso. resta-lhe, tento perdido toda a vontade de viver, aguardar a própria morte.

Apesar da sombra de morte que paira em toda a narrativa, a história tem um tom algo leve, conseguindo aligeirar a componente trágica com elementos caricatos. Os relacionamentos familiares estão desalinhados e Nasser não se identifica com nenhuma das suas crianças – tempestuosas, pouco concentradas, aliadas da sua angústica com a quebra do tar.

Página a página acompanhamos o autor na sua tentativa de substituir o instrumento, viajando e encontrando brevemente uma antiga paixão. Uma paixão que terá estado no centro da sua capacidade criativa. Nasser encontra-se frustrado e deprimido e não consegue estabelecer uma empatia suficientemente forte com nenhum dos seus familiares.

Os desenhos a preto e branco destacam sobretudo as personagens, mantendo o contexto no mínimo. Os fundos escuros são, por vezes, cortados com contornos de personagens anónimas, dando o efeito desejado sem grande detalhe. Não é um tipo de desenho que goste bastante, ainda que seja competente a passar ideias e emoções (através do foco nos rostos e respectivas expressões).

Frango com Ameixas foi lançado pela Levoir em parceria com o jornal Público.

O que seria a humanidade sem o super-homem? Enquanto super-herói, o super-homem luta contra monstros e salva, sucessivamente a humanidade de grandes finais apocalípticos. Mas enquanto figura perfeita de capacidades ilimitadas (segundo a perspectiva humana) o super-homem é, também, o símbolo da perfeição inatingível, um ideal de força, poder e rectidão que nenhum poderá alcançar. Será esta a razão para a eterna frustração de Lex Luthor, transformada em vilania contra a figura que deixa na sombra qualquer ser humano.

Desta vez Lex Luthor tece um plano diferente. Um plano que levará o super-homem até ao sol, a fonte de energia das suas células. Mas, se, aparentemente o plano de Luthor tinha falhado, rapidamente percebemos que o verdadeiro objectivo era sobrecarregar as células do super-homem. Com esta sobrecarga vieram novos poderes, mas, também, a apoptose celular – o super-homem está a morrer. Lentamente.

A perspectiva de mortalidade leva o Super-homem a revelar a sua dupla personalidade a Lois Lane. Desconfiada e desconhecendo a real razão para a revelação, Lane lá se deixa levar por uma comemoração de aniversário onde irá adquirir, por 24h, os poderes do Super-homem. O dia é, como não podia deixar de ser, uma sucessão de reviravoltas, entre lutas com monstros e egos masculinos que se defrontam por uma bela dama com poderes.

Estes dois volumes estão repletos de episodios de acção. Mas também de episódios mais introspectivos. O super-homem confronta-se com a mortalidade pouco distante e tece um plano para a existência de novos seres como ele – existência futura que é comprovada pelas conversas com super-homens dos séculos seguintes. Mas não só. Cruza-se, também, com outras versões dele próprio, sejam provocadas por kriptonite negra, sejam criadas por Bizarro.

E é neste planeta Bizarro que vemos o Super-homem confrontado com uma criação à sua imagem, um bizarro capaz de pensar como nenhum  outro ser criado por aquele planeta vivo. Capaz de pensar, de criar e de aspirar ao convívio com outros mais inteligentes do que aqueles que o rodeiam. Finalmente, depois de uma sucessão de estranhos diálogos (em que tudo o que é dito pelos bizarros tem um sentido contrário e se criam outros seres bizarros semelhantes a super-heróis, mas incapazes de agir eficazmente), o Super-homem volta a salvar o dia. Apenas para enfrentar um Lex Luthor de poderes aumentados, criados à imagem de Super-homem.

Aliás, este parece ser outro elemento constante na história. O Super-homem que se fragiliza e que aguarda o seu momento final, é constantemente imitado. Seja voluntariamente (concedendo os seus poderes a Lane), ora involuntariamente com a chegada de outros outrora habitantes do seu planeta de origem, com a criação de um bizarro super-homem, ou com o ganhar de poderes por Lex Luthor.

Esta constante imitação leva-nos a pensar – afinal, o que faz do Super-homem, o Super-homem? O que o caracteriza enquanto herói? Curiosamente, não são só os poderes. Mas o ter sido criado por humanos, concedendo-lhe uma preocupação pela humanidade e pelo planeta Terra que não poderia existir em outros elementos da sua espécie, ou uma humildade que transporta para a figura humana do Clarke para ter a calma e o controlo necessários. Já os poderes e o sentido de imortalidade, são o que concedem, à personagem, o distanciamento. São os elementos que o levam a isolar-se, a conter para si os segredos da sua identidade. Seja porque é perigoso saber a sua identidade, seja porque existem diferenças biológicas que impedem determinados desenvolvimentos.

Talvez por causa da mortalidade que paira nestes dois volumes, o Super-homem é levado a confrontar o passado e o futuro. O passado sob a forma de uma visita temporal à sua juventude onde revê o pai falecido e fala consigo próprio. E o futuro ao dialogar com os futuros super que existirão nos séculos seguintes. Trata-se de uma abordagem curiosa que apenas poderia ser enfrentada com calma pelo Super-homem e que parece ter como objectivo colmatar uma ansiedade de enfrentar o seu fim.

Esta dupla de volumes vai tocando em todos estes temas sem deixar cair a acção que caracteriza normalmente o género dos super-heróis. Apesar da mortalidade pairar sobre toda a história, existem momentos mais relaxados e divertidos (como a rivalidade por uma Lane com poderes ou a entrevista de Clarke a Luthor) e momentos dedicados apenas a grandes batalhas com monstros estranhos de motivações básicas.

All-Star Superman foi publicado em dois volumes pela Levoir em parceria com o jornal Público e trata-se de uma história que pode ser facilmente lida por quem pouco conhece do Universo em causa.

Eis o volume desta semana da colecção Novela Gráfica:

O Rasto de Lorca, novela gráfica que a Levoir e o Público editam a 25 de Julho, dá a conhecer a vida do poeta granadino Federico García Lorca, um dos poetas mais importantes do século XX, não só da literatura espanhola, mas também da poesia mundial.

Porque este é um trabalho de autores, um intenso trabalho resultado de muitas leituras,  investigação e  entrevistas,  Carlos Hernández, desenhador e El Torres, o premiado argumentista de O Fantasma de Gaudí,(editado pela Levoir e o Público em 2018) juntaram-se para reconstruir a figura de García Lorca através de 12 histórias, em que nem sempre o poeta está presente, ainda que seja sempre a referência protagonista… Uma família que foge de Granada logo a seguir ao assassinato do poeta, uma conversa entre veteranos num bar ou Dalí sendo entrevistado sobre a importância do escritor. Em algumas ocasiões aparece retratado e noutras no papel de protagonista: doente num hotel de Havana ou ensaiando uma peça de teatro numa pequena povoação.

Em O Rasto de Lorca, descobriremos a inapagável marca que Federico García Lorca deixou em todos os que o conheceram, quer seja na sua Granada natal, quer por Madrid, Havana ou Nova Iorque cidades que visitou.

É uma obra bonita, com um desenvolvimento emocionante e interessante, que não deixará o leitor indiferente. A aproximação emotiva e reflexiva, dá diferentes pontos de vista sobre a sua figura e a sua importância, com uma evidente marca de amargura.

 

 

 

Está nas bancas o segundo volume da colecção Novela Gráfica! Trata-se de Frango com Ameixas, um livro da autora de Persépolis. Deixo-vos com a sinopse e algumas páginas disponibilizadas pela editora:

Marjane Satrapi nasceu no Irão, filha de uma família de uma camada ocidentalizada da sociedade iraniana. Os pais politicamente activos, eram contrários à monarquia do Xá, pela crescente repressão das liberdades civis e as consequências da política iraniana na vida dos cidadãos. Quando o Irão passou a ser governado pelos fundamentalistas muçulmanos, os pais sentindo-se ameaçados partiram para o exílio na Áustria, Marjane voltou mais tarde para o Irão para estudar belas-artes, teve uma educação que combinou a tradição da cultura persa com valores ocidentais e de esquerda.

Frango com Ameixas, embora tendo uma carga política, é uma história de amor de um homem pelo tar, o seu instrumento musical, que o celebrizara como um dos maiores músicos do país e que numa discussão com a sua mulher esta o quebra.

Nasser Ali Khan, tio-avô de Marjane, vivia em Teerão, 1958, inicia a busca por um novo instrumento, mas nenhum tem o som tão perfeito como o que ele herdara na juventude, durante a sua formação. A angústia, o desespero e a perda de esperança levam a que este homem desista de viver e morra de tristeza.

Frango com Ameixas, já foi adaptado ao cinema e conta com a portuguesa Maria de Medeiros no elenco.

Uma história para reflectir sobre o que acontece quando o ser humano se condena a viver no passado e não segue em frente.

“É importante poder morrer de amor, crer que estes tipos de coisas possam acontecer. Isso não existe no mundo de hoje, no qual há menos poesia, menos amor pela arte e pela beleza. Pode ser que necessitemos de mais imaginação e menos de realidade”, assegura a autora.